1591年的一天,阴云翻涌,大雨如注。年至古稀的日本一代茶艺宗匠千利休平静地坐在自家房子的廊檐下,看着雨水如瀑布般朝院落中倾泻。
铁蹄和马的嘶叫声在滂沱大雨中显得惊心肃杀,屋外的三千兵马,奉丰臣秀吉之命已在雨中围守多时。
丰臣秀吉的使者冒雨而入苦心劝告,只要臣服于太政大人的名下,向丰臣秀吉磕头谢罪,即可免除死罪。
千利休为其点茶后,从容说道:“这世上,只有美的事物能让我低头。”随后便切腹自戕。
电影《寻访千利休》以此倒叙,开始了对千利休传奇一生的回溯,透过电影的诠释,更可以窥探深植于日本人内心的文化性格,和那份对生活美学近乎极致的追求。
▲《寻访千利休》凤凰卫视电影台3月24日 21:15 / 25日 17:25播出
这是一部充满日式茶道美学的电影,对布景服装道具的考究,让构图色彩搭配唯美到几乎每一帧截下来都能够成为一幅画作。
千利休是日本战国时代的著名茶匠,也是将茶道与美学提升至典雅不凡境界的宗师,他将茶道与侘寂美学结合,追求知行合一、自然简朴、残缺易逝之美,形成“和、敬、清、寂”禅茶一味的日本茶道体系,改变了以黄金为审美价值取向的奢靡风气。
这样的极简美学深深影响了日本文化,诸如流传至今的极简派颜色“利休灰”、怀石料理中最高级的“利休箸”,都是源自千利休的美学概念。
日本的茶道源自中国,茶圣陆羽用自己的世界第一部茶叶专著《茶经》开启了茶文化的时代。唐朝时,前往中国留学的日本僧侣将佛教和茶带回东瀛。
最初僧侣用茶来集中自己的思想,后来逐渐演化成为茶道仪式,将为客人奉茶之事提升到精神和文化层次,成为了一种独特的传统礼仪。
除了茶艺之外,日本茶道的精神还延伸到茶室内外的布置、品鉴书画、庭院的园艺及饮茶的陶器都是茶道的重点。
因此千利休既是一位以茶道为修行门径的僧人,也是一位追求美学极致的茶匠。他原法名宗易,10几岁时开始随武野绍鸥为师,23岁便举办茶会,年轻时且担任织田信长的茶头,名震四方。后来织田信长被杀,丰臣秀吉继任完成日本统一后,利休改仕秀吉。
在1585年举办的禁中茶会上,获天皇赐号「利休」,寓意“锐利也要适可而止”。因为年轻气旺的利休常因天赋之才,锋芒毕露,招致妒忌。
但获赐「利休」居士名后,他的名气更为响亮,尤其在主办了集全国茶人于一堂、空前绝后的北野大茶会后,立下了「天下第一宗匠」的名号。
织田信长曾要求千利休以茶道接待到访的外国传教士,席间织田信长试探地问美到底由谁定义?
千利休淡然表示:“美,只有我说了算。”
脾气暴躁的织田信长竟然毫不生气,反而哈哈大笑:“千利休真是个十恶不赦的大罪人啊!又有人要和我争夺天下了!”
在场的丰臣秀吉看的目瞪口呆,他完全不敢想像有人如此狂傲,丝毫不把拥有最高权力的织田信长放在眼中。
“美,只有我说了算。”这句流传千古的名言也许只有千利休才有胆识说出,而这样自负到固执的坚持,既成就了他美的哲学,也最终招致了杀身之祸。
镜头从大雨滂沱的早上切回数十年前,一行人纷纷给织田信长献上宝物,有来自中国唐宋的名画、名器,各大家族的传家宝等等,个个都是珍贵的佳品,但却没有令他心动之物。
天色渐暗,利休踩着木屐,姗姗来迟,门口的官员都替他着急:“怎么这么晚啊!”千利休的怀中用布包着不起眼的黑色盒子,打开来后仍没有什么特别。
织田信长看着他,千利休不慌不忙打开拉门,把盒子放在透入的月光之下,注入清水。再一看,所有人都忍不住惊呼起来,金色的波涛和飞鸟之间,镶着一轮当时的水中明月。
用一盒清秀空灵的月色压过满堂珍宝,这种极致日式美学的体验贯穿影片。
饰演千利休的市川海老藏是一位歌舞伎演员,他那带有韵律美感的动作和眼神,突出了总是淡然表情的千利休的内心描绘。
他与饰演妻子的中谷美纪,每次泡茶前,衣袖自然而庄重地摆放、有条不紊又十分细腻的动作、熟练却又端庄的泡茶流程,配上缓慢而宁静的音乐及光影,让观众的内心平静而享受。
茶道如人生。
当年的丰臣秀吉出身贫贱,因跟随织田信长立下战功而成为大将,对千利休也充满了佩服与敬重,当他惹怒了织田信长时,也会探访利休,借茶求道。
千利休以冷粥与茶的搭配招待了丰臣秀吉,借此开示他要找回清闲之心,卸下重担,在一碗茶里,品尝当下的喜悦。
那时那刻,千利休用自己的茶道哲学触动了这位人称老狐狸的政坛枭雄,让秀吉想起小时躺在母亲膝上的真情,泪流不已。
可惜,当时来运转,他成了手握大权之人时,却不能像织田信长一样容得下千利休的孤傲。
在全国茶会上,万头攒动的人群只为亲眼目睹千利休一人的茶艺,所有千利休使用过的茶具都像镀金一样,价格上涨得令人咋舌,千利休的信徒之众和影响力之大,使丰臣秀吉渐渐无法忍受世人对利休一面倒的推崇。
而利休自由不驯的学生宗二,面见丰臣秀吉时不留情面批评丰臣秀吉偏好的茶道风格浮夸、缺乏内涵、与茶道艺术精神背道而驰等等,宛如一把利刃刺进丰臣秀吉的内心。
他不顾千利休百般请求,当场杀死宗二,表面上昭告所有人宗二的死是以下犯上,实际上也在警告着千利休。
虽然千利休可以为徒弟的性命毫不犹豫的磕头求饶,但对于自己的生命,他却放在了茶道之后。
千利休和丰臣秀吉最终的决裂,历史上有诸多说法,但不论如何,千利休的耀眼总归是触怒了当权的丰臣秀吉,什么样的罪名已经不重要了,那只是借口。
电影中,丰臣秀吉要强行纳利休的女儿为侧室,利休的女儿为了反抗而上吊自尽;众僧为感谢千利休恩德而修建的木像,也被下令烧毁。
一个追求至高权力的军阀,一个主张和平无为的茶人,注定不会是同路之人。秀吉想用威胁换来利休对权力的臣服,可怎奈千利休早就超脱了世俗,在他的价值观里,为了美的事物,连命也可以舍弃。
“槿花一日自为荣,何须恋世常忧死。”影片将利休之美的源头,不无俗套的归于了爱情。
年轻时的千利休对被武野绍鸥买来准备献给大王为奴的落难高丽公主一见钟情,语言不通的两人,竟然能靠毛笔下的中文字来沟通,盛唐文化对韩日的影响可见一斑。
千利休用文字写道:如果活下去的代价是成为奴婢,你是否愿意?女子则用白居易的诗句回他:“槿花一日自为荣,何须恋世常忧死。”
千利休想带公主逃跑,不料却被追兵逼到穷途末路。公主将随身的香炉交给千利休,说了句高丽话便服毒自尽了。千利休在公主死后几次想要喝下毒药,却因畏惧而退缩。
最后当他得知公主最后说的那句话是“请你好好活下去”后,利休捧着香炉痛哭流涕,公主死方休的美,留予了他一生欲罢不能的痴念和追忆。这些美学意念与思维,通通展现在千利休的茶道艺术中,他用茶道美学的极致来追悔自己对爱人的情感。
而影片中对这些侧重的茶道美学、一花一木的设计都充满着日式美感,茶室里茶花、茶具、茶勺、茶屋的设计,将自然与茶道结合后美到无与伦比又耐人寻味的片段更是精湛。
虽然一代茶道大师最终陨落,但千利休用生命保护的那杯茶却永久流传了下来。